Зорница Захова, позната с артистичния псевдоним Зори на пианото, е певица и пианистка, за която музиката отдавна е част от професионалния и личния път. Завършила е Музикалната академия с пиано и през годините трупа опит като музикант и изпълнител – самостоятелно и в различни формации. Паралелно с това животът я отвежда и в друга професионална посока, тази на езиците и предприемачеството.
Със „Солено“ Зори прави следващата крачка и представя първата си авторска песен. В нея морето не е само фон, а част от личната история на изпълнителката, която е родом от Шабла. Премиерата поставя и началото на нов етап за нея – този път не само като изпълнител, а като артист, който застава пред публиката със собствена музика.
В този разговор със Зори на пианото тръгваме от „Солено“, но говорим и за момента, в който един изпълнител решава да покаже собствената си музика, за връзката между личния опит и творчеството, за морето като част от идентичността и за смелостта да търсиш собствен почерк, вместо да следваш готови формули.
„Солено“ е първата ти авторска песен, въпреки че музиката присъства в живота ти от години. Защо точно сега дойде моментът да покажеш собствена музика?
Моментът за появата на „Солено“ е резултат от събирането на няколко ключови фактора през последната година. Началото на този творчески етап беше поставено преди две години, когато след загубата на моя баща започнах да пиша собствена музика – процес, който се превърна в мой личен и професионален отдушник. Изключително важен момент обаче беше и срещата ми с Ангел Ангелов през май тази година, който аранжира, записа и миксира песента Ангел е изключителен музикант с дългогодишен опит, барабанист – виртуоз и това се чува в „Солено“: в пулса, динамиката, груува и онези фини ритмични детайли и брейкове, които той вплете в аранжимента и така придаде на „Солено“ изключителен характер и уникалност.
За мен беше от ключово значение да открия професионалист, на когото мога изцяло да се доверя за аранжиментите на моите песни и за целия процес на звукозаписа. Ето защо, в допълнение към творчеството, което извира от мен, точният човек, който да може да го преобрази в краен продукт е изключително важна. Моментът е тук и сега!
Заглавието „Солено“ носи едновременно усещане за море, лято, но може би и за сълзи. Какво означава „солено“ за теб самата?
„Солено“ за мен е метафора на емоционалното прераждане – от скръбта до соления вкус на едно ново начало. След като загубих баща си преди две години, писането на музика се превърна в инструмента, който ме държи да не потъна. Тази песен е моето лично завръщане към себе си. Чрез нея си позволих отново да чувствам силно и да отворя нова страница за себе си чрез музиката, която създавам. „Солено“ е моето море, душа и любов!
Когато създаваш песен, кое идва първо при теб – историята, думите, мелодията или усещането зад тях?
За мен водещо винаги е усещането – емоцията е движещата сила, без която не мога да напиша нито един тон или дума.
За да създам песен първо преживявам емоция или си представям картини, които ме вдъхновяват. Ако не бях толкова емоционална, най-вероятно нямаше да мога да напиша нищо. Когато това чувство ме завладее, музиката и текстът идват в абсолютен синхрон, тъй като в главата ми те винаги звучат заедно. Процесът е много по-интуитивен, когато претворявам собствените си преживявания, докато за работа по чужд текст трябва да изградя мост към чуждия свят и да го превърна в свое собствено усещане.
Видеото към „Солено“ има много ясно изградена визуална атмосфера – море, розова ретро „Волга“, рисунки, татуировка, любовна история. Колко важен е за теб образът като продължение на музиката?
Моята цел за видеото беше да избягам от клишето за просто „красива двойка“ на екрана. Аз исках срещу мен да застане реален творец и съмишленик. Преслав Владов внесе точно тази автентична творческа енергия във видеото. Неговото амплоа на художник, интересът му към музиката и страстта му към ретро автомобилите се вплетоха естествено в концепцията. Благодарение на неговото присъствие образът на артиста, който ме вдъхновява, придоби напълно завършен визуален облик.
Днес един нов артист излиза в среда, в която музика се публикува непрекъснато, а вниманието на публиката е все по-кратко. Как намираш баланса между необходимостта да бъдеш видима и желанието да останеш вярна на музиката, която действително искаш да правиш?
Намирането на този баланс е най-голямото предизвикателство пред съвременния артист, но моят отговор е автентичността. Живеем в ера на свръхпроизводство на музика, в която конкуренцията с технологиите и продукцията от артистите е огромна. Тъй като за мен музиката е усещане и начин на живот, аз държа на безкомпромисното и професионално звучене. Да, в историята вече е изпято и изсвирено много, и всички ние стъпваме върху класическите основи на жанровете.
Балансът за мен се крие в това да не робувам на моментните тенденции, а да залагам на своята лична идентичност. Именно автентичното усещане на артиста е това, което го разграничава и му помага да оцелее в днешното забързано време.
Зад артистичния образ „Зори на пианото“ стои и човек с друга професионална идентичност – владееш езици, живяла си в Германия и развиваш собствен бизнес. Тези на пръв поглед различни светове помагат ли си или понякога се конкурират за място в живота ти?
Опитът ми извън сцената е един от най-големите ми активи в музиката. Животът в чужбина и управлението на собствен бизнес ме научиха на дисциплина и комуникация, които днес ми помагат изключително много. Езиковата култура ми дава свобода при писането на текстове и ми позволява да се изразявам много по-точно и сетивно.
Бизнесът ме научи на психологията на общуването, но истинската основа на всичко си остават чистите, искрени и автентични човешки отношения. За мен изкуството е общуване, а умението да свързваш хората е еднакво ценно както в бизнеса, така и на сцената – с тази разлика, че от сцената предаваш чиста емоция, която публиката усеща и ти я връща обратно с двойна сила.
След толкова години зад пианото какво искаш хората да открият в Зори на пианото сега, когато започваш да разказваш и собствените си музикални истории?
Зори на пианото е бленд от много различни емоции и музикални стилове. През годините съм преминала през много музикални жанрове, свирила съм с различни музиканти. Това е обогатило музикалната ми палитра.
В момента целият този опит и натрупване се прераждат в един нов глас, този на Зори на пианото, в който пианото заема централна част в музиката ми, вплетено с всички съпровождащи нюанси на една изразяваща себе си чрез емоции и музика Зорница.
Ако „Солено“ е началото, каква посока искаш да зададе тази песен за музиката ти оттук нататък?
„Солено“ е хем начало, хем продължение… Песните, които предстои да представя ще са много контрастни и страстни – точно както една жена като мен може да заяви със смелост и зрялост на чувствата си.
Следващите ми проекти бягат от стандарта; те ще са изключително автентични и отразяват моето бурно, непокорно и свободно Аз.
Кредит портретна снимка: Десислава Донева